Puntero laser

Y hablando de ese show de los Peligrosos Gorriones en Niceto:

Los encargados de Seguridad, desde el primer piso, iluminaban con puntero laser la cara de quienes prendían cigarrillos de marihuana

Por cada porro prendido, uno de seguridad hacía garabatos laser en la cara del consumidor

Dense cuenta: si logran que toda la audiencia esté fresca, la gente verá la realidad y será el fin del rock

Eso sí: dos latas de medio litro de cerveza las cobraban $30

Mañana es mejor (pero ayer es idílico)

Ir a ver a los Peligrosos Gorriones con Fede, mi amigo recitalero, fue como saltar hacia atrás en el tiempo.Seguíamos repasando nuestras frases preferidas de la noche ("un poco con sida" o "carabina de homicida") mientras dábamos vueltas por Palermo, el barrio de mi infancia y que también compartimos mucho con Fede porque su antigua novia, actual madre de sus hijos, vivió a pocas cuadras de casa. Hablamos de todo, pasamos por los lugares de siempre, que cambiaron tanto. Y siempre preferimos la foto vieja. No me quiero poner en viejo choto, pero todas esas pizzerías con dicroicas y nombres en italiano son horribles y las torres, un exceso de todo

La última cerveza y el sánguche de mila a medias los pedimos en el único bar no careta de la zona, sobre Salguero, a la altura del pasaje, antes de llegar a Santa Fe. En la tele peleaban dos que nadie conocía y nadie recordará, en la barra una rubia se tomaba un whisky nacional y un pibe de once años compartía mesa con su papá y varios tíos, todos en pedo de vino con hielo

Me volví caminando y pasé cerca de mi departamento de soltero. Evité pasar por la esquina, era demasiado nostalgiazo junto

Cholulo de tablón

Un rato después de que la descosiera con La Bomba, sin apelar a ningún hit tacubo y metiéndose de lleno en su propuesta folklórica, me crucé con Rubén Albarrán, que iba en una especie de trencito de la alegría, con sus músicos como vagones, rumbo al camarín. Me lo encontré de frente, así que le palmeé el hombro y le grité 'vamoooo'

No eran las palabras que tenía elegidas para cuando me cruzara con mi ídolo

Paliza rockera

Qué alegrón me quedó en el cuerpo luego de ver a Pixies ayer. Qué bandaza, qué show, qué sonido tan propio que tienen

Otro negro al que extraño

Siempre me dio un poco de bronca que tanta gente relacionada a James Brown únicamente con 'I feel good', 'Sex Machine' o 'Livin' in America'. En parte, lo entiendo. Son mega hits, de esos que los escuchás toda la vida hasta que te llena los huevos. En lugar de empalagarme, esos tema me intrigaron, especialmente los dos primeros. Me despertaron el gusto por el funk y la curiosidad por la obra, larguísima, de James Brown. Creo que terminé escuchando a Fela Kuti porque empecé por James Brown. La primera vez que vino tocó en Obras y allá fuimos con mi amigo Dami, fana del funk. Primero entró la banda, con esos vientos que no paran nunca de bailar y esas coristas gordas con vestidos largos. Los movimientos que hacían con los brazos mientras cantaban eran hipnóticos. Dos temas después, uno de la banda presentó a James Brown, que entró con una capa con lentejuelas. Todos a sus pies. Ovación total y él meta bailar y agitar. Estaba grande y se notaba en su pasito clásico. Era más lento y menos arriesgado de lo que habíamos visto en los videos. No importaba, lo teníamos cerca y no defraudaba. Dos años después volvió y el show fue mucho peor. Ya no podía moverse, así que cada tres temas subía alguien más al escenario para distraer un poco la atención. En el peor momento del show, subió un mago que hizo varios trucos con aros e hizo desaparecer una paloma. De mientras, James Brown tocaba el teclado, al fondo del escenario

Hace una semana que no encuentro un disco suyo en mi casa, así que me puse a escucharlo por Internet. Este video arranca medio mordido pero la banda suena un avión

Así somos *

El viernes pasado fui a ver a Los Auténticos Decadentes y a Jorge Serrano, que presentó su disco solista, 'Alamut'. El show me dejó una sensación de felicidad absoluta que me duró todo un día, en el que no paré de escucharlos ni de bajarme algunos de sus discos. Por horas, pensé en ellos con la ilusión de un enamorado, me parecen unos genios y el show estuvo tan bueno que cuando no estaba bailando, estaba cantando. ¿Qué más se puede pedir?

En plena fiebre decadente, acabo de intentar incluir una frase de ellos en un texto marketinero, que acabo de entregar por laburo. Lamentablemente, no resistió ni un mail. El primero que opinó la bochó y me pidió un ajuste. Una pena, pero ya tendré revancha

* Escrito escuchando 'Luna radiante'

Cuidado, cuidado

Qué mejor manera de terminar con unos días (¿semanas?) de mucho estrés bailando con Ricky Maravilla, invitado sorpresa de La bomba de tiempo, ayer por la noche. Cuando lo anunciaron, más de uno pensó que era joda, pero ahí entró Ricky, más pelado, más teñido, más panzón que en sus tiempos de gloria. Lucía un sweater de morley, algo gastado, y un pantalón de vestir

El Konex se rindió a los pies de Ricky en cuanto saludó y empezó a cantar. Durante toda su participación, abusó de su pasito característico, en el que da una vueltita y mueve el culo. Lo habrá hecho cuatro veces durante el primer tema, pero cabe reconocer que siempre se gana el aplauso cuando menea. El flequillo no se lo despeina tanto como hace quince años porque ya no lo tiene. Ricky no tiene otro paso, otra gracia. Su pasito es ése, el que da la vueltita y mueve el culo. Después, se limita a dar dos pasos para cada lado o a mover el hombro, mientras gira sobre su eje. En ese preciso momento es cuando más parece una tía salteña contracturada, pero igual tiene algo que lo hace irresistible

Para el segundo tema invitó a la 'rikita japonesa', un gato con calzas que bailaba frenéticamente, moviendo el culo mucho más y mejor que Ricky. La chica podía ser japonesa, del altiplano o la hermana menor de Marilyn Manson. Tenía una cara rarísima y, por momentos, parecía poseída. No interactuaron mucho Ricky y la rickita japonesa. Me imagino que eso fue una suerte, porque es obvio qué tipo de intercambio podían llegar a tener y es preferible no haberlo visto

Ya en su último tema, Ricky era el dueño del lugar y todos respondíamos a sus consignas. Era tal el poder que tenía que empezó a dirigir al grupo. Pidió 'solitos de percusión', indicó cuándo tenía que tocar la campana, le enseño un estribillo al público. A la salida, me lo crucé y no desperdicié la chance de darle la mano y felicitarlo por el show. En la cabeza me quedó picando la frase con la que agitó buena parte del show: 'todos bailando, todos bailando'. Simple y efectiva

Marcelo D2 en Niceto

También salí con ganas de anotar unas cositas:
- Fue un show de género. En este caso, de hip hop, pero no por eso fue ortodoxo, sino que a lo tradicional (DJ, un rapero que le hace coros) le agregó otros ritmos e instrumentos. En ese sentido, fue un show con más colores que el del otro día de Manu Chao

- La gente que hace beatbox (el que no sepa, puede acá ver un ejemplo) es lo más de lo más

- En un tema, hizo subir a todas las chicas que quisieran sambear a su alrededor. De mientras, él cantaba. No las quería tocar, no se las frotaba, no las cargoseaba. Simplemente, dejaba que bailaran para él. Al final del tema, apareció entre todas las ricas con un vaso de cerveza y accedió a distintos pedidos de fotos. Eso es tener onda

- El final del chow fue muy raro, porque Marcelo D2, el que le hacía la segunda, que es la mitad del show, y el DJ se quedaron pasando música en el escenario, mientras los plomos desarmaban todo. Sobre temas de Beastie Boys o Run DMC, MD2 y su amigo cantaban boludeces, hacían ruiditos, se divertían. Así estuvieron más de 20 minutos, hasta que saludaron por última vez y se fueron a tomar una birra más, pero ahora fuera del escenario

Manu Chao en el Luna Park

Cada vez que viene Manu Chao lo voy a ver y después siempre termino escribiendo algo al respecto. Esta vez, no tengo muchas ganas de escribir una crónica, pero sí algunos apuntes sueltos:
- Manu Chao y Radio Bemba dan un show poderosísimo, en el que es muy difícil sentirse ajeno, pero ayer se me hizo largo. Fueron 3 horas y la verdad es que me fui un poco antes porque ya no podía más
- El promedio etáreo de la banda es alto y eso me cae simpático
- Al show le faltan matices y tiene una estructura bastante clara de 'tema que arranca normal - explota - gritamos eh eh - bajamos con un reggae - otro tema que arranca normal - y así
- Está todo bien con los loquitos del Borda y me interesa mucho su frente de artistas, pero, a veces, su presencia en el escenario atenta contra el clima del show
- Cuando toca reggae, la banda suena mejor que nunca
- Manu podría cantar cualquier letra en cualquier tema y quedaría bien. Si cambia 'por dónde saldrá el sol' por 'qué hora son mi corazón' nadie se daría cuenta
- Cantó un solo tema en francés y le aportó una onda distinta al show. Debería incluir más temas de su disco que es todo en francés y también alguna perlita más de Mano Negra
- La banda arenga mucho a la gente, en casi todos los temas se piden palmas y se grita 'eh eh', pero también cabe decir que los músicos responden a esa arenga con mucha entrega y con un sonido muy afilado. O sea, dan ganas de saltar y gritar 'eh eh', pero no sé si tantas veces
- Muy buena participación de unos raperos de Córdoba

Martín Buscaglia, en Vaca Profana

Martín Buscaglia sube a escena con su guitarra y su ukelele. Arriba del escenario lo esperan un teclado que parece de juguete, varios micrófonos, un volante de un auto que sí es de juguete y muchos pedales. Empieza a cantar algo que no se entiende qué es y aprieta un pedal. Por los parlantes se escucha eso mismo que acaba de cantar, pero loopeado. Agarra otro micrófono y canta otra cosa. Vuelve a apretar un pedal y ahora se unen las dos bases y quedan perfectamente combinadas. Sobre esa música, canta la letra de 'Bananita Dolca', pero la canción de verdad. Su inglés es bastante malo, pero él le pone onda y algunas frases las canta de una forma muy graciosa. En ningún momento dejó de bailar ese pasito con el que subió al escenario

Buscaglia no pone a su talento como un obstáculo para llegar a él. Toda su gracia, todo lo que sabe de música, sus canciones y sus improvisaciones ayudan a sentirse cerca suyo. Forma un código con la gente, pero sin ser cargoso. No pide palmas, pero es imposible no sumarse a su invitación de formar un coro (al que hay que ponerle 'mucho amor', como él pide). Toca varios instrumentos durante el show, canta en español, en inglés y portugués y prueba distintas formas para sus canciones (algunas son muy simples, con voz y guitarra, otras tienen bases electrónicas que son una lima). No podría hacer nada de todo eso si no fuera un talentoso, pero como es gracioso y entrador, uno se olvida de su talento y se termina riendo de algunas anécdotas que cuenta entre tema y tema

Durante toda la noche se dedica a cantar covers, porque esa parece ser la consigna del ciclo. Hace una versión hermosa, con mucha cadencia, de 'I'm only sleeping', de los Beatles, y en algunas canciones repite ese truquito de los pedales que tan bien le sale. Luego de ponerse a toda la platea en el bolsillo, cierra la noche con dos temas propios y un último cover que, en lugar de rematar la velada con toda la energía, tiene un tono bastante melancólico

Agradecimiento especial para Intrigue Captain, Agus, Willito y Juanito, que nos invitaron a Perez y a mi a festejar, tardíamente, nuestros cumpleaños en este showcito de Buscaglia de anoche

Canta

Ayer volví a ver a Soledad Villamil en su faceta de cantante y me volvió a dejar en claro que es una artista como hay pocas en el país. En los últimos años, por suerte, entrevisté a varias actrices y actores de su generación y, por lejos, ella siempre me resultó una de las más interesantes para escuchar por un motivo muy sencillo: tiene algo que decir, ya sea en sus canciones o, inclusive, con esos 'no sé' que me hacían tambalear la nota

Villamil no hace covers, sino que interpreta temas que compusieron referentes del repertorio nacional, como Carlos Gardel o Atahualpa Yupanqui. Son tangos, milongas, valsesitos o canciones folklóricas que no tienen ni un poco de olor a viejo gracias a los arreglos recontra simples, pero hermosos, de su guitarrista. Pero si hay un motivo por el cual sus temas siguen sonando vigentes es porque ella logra apropiarse de ellos y hace sentir que es atravesada por cada una de esas letras, algunas alegres, otras desgarradoras

La puesta en escena es bien simple: los 4 músicos visten de negro y tienen una corbata roja, el mismo color de su vestido elegante, pero no ostentoso. Nada luce impostado arriba del escenario y eso se nota en las canciones: los músicos se miran entre sí, cómplices, y todos parecen disfrutar del momento. Ella presenta algunas de las canciones, explica de qué se tratan o por qué decidió cantarlas (Villamil las eligió una por una). A veces, hace algún chiste y cuando baila hace unos pasitos muy raros, como si bailara en el living de su casa y no estuviera enfrente de un teatro lleno. Villamil logra una misión dificilísima: es la protagonista exclusiva del show y, a su vez, también pone a las canciones en primer plano, resaltando todas sus bondades originales y agregándoles una interpretación sutil

Dos visiones de 'La nave', de El Choque Urbano

Una visión: 'La nave', el nuevo espectáculo de El Choque Urbano, es una confirmación de su estilo original, que no tiene otro referente en el país y que demuestra que sus directores están en plena búsqueda de su sello propio, tanto en lo musical, como en lo coreográfico. Con instrumentos de percusión ideados por el grupo, combinan recursos teatrales con una música que parece electrónica, pero está tocada por tachos, tubos de PVC y palos

En comparación con sus espectáculos anteriores, la puesta en escena creció tanto en la escenografía (la nave, que le da título al show, está logradísima), como en las coreografías, cada vez más ajustadas y arriesgadas (el sexo tiene un lugar clave). Los looks, la elección musical y el ritmo con el que se desarrolla la obra nada tienen que envidiarle a otros referentes internacionales, como Stomp, Mayumana o Blue Man Group

Otra visión: El Choque Urbano llega al Complejo La Plaza con una apuesta de la que no sale del todo victorioso. Sus ritmos electrónicos, tocados con instrumentos no convencionales (tachos, tubos de PVC, palos), se tornan reiterativos y en sus juegos actorales no termina de quedar en claro si quieren dar un mensaje o si son una excusa para hacer tiempo entre una canción y la siguiente. En este sentido, temas como el sexo y la exclusión social son sobrevolados en las escenas actuadas, pero no son profundizados

Su estética, tan parecida a Matrix, su elección musical y su puesta en escena cumplen con las Normas ISO 9000 que todo grupo de percusión no convencional debe tener: músculos, peinados originales, invitación al baile. Es un show que de tan internacional corre el riesgo de no ser de ningún lado, pero que, posiblemente, al Choque le permita hacer giras por distintos países

'La nave' puede verse los jueves a las 23 y los viernes y sábados a las 0.45 en el Complejo La Plaza (Corrientes 1660). Para más información: El Choque

Fin de semana rockero

Como conté hace unos días, mi plan más esperado para el fin de semana eran los recitales de Black Rebel Motorcycle Club (en La Trastienda y en el Quilmes Rock), a los que pude ir gracias al amigo Lake, a quien agradezco en este acto y también en muchos más. Como me suele pasar en los recitales, me dieron ganas de escribir algunas cosas, así que acá van

- BRMC es una banda excelente, no me defraudaron ni un pelín y tocaron todos los temas que esperaba y más también. Digo que tocaron más también porque el viernes el show se me hizo un poco largo. Soy fans, pero no boludo. Fueron 130 minutos y tanto rock terminó por cansarme. El show logró juntar en un mismo lugar al Ruso Verea y a Adrián Dárgelos

- Mis amigos de 30, o cerca de ellos, ya están grandes para ir un domingo a un festival de rock, así que terminé yendo solo. A mi también me hubiera dado fiaca ir hasta River para ver a Catupecu y Divididos, así que los entiendo perfectamente

- Catupecu tiene grandes hits, temas que están buenos y muchas canciones nuevas que son un bodrio. Me sorprendí cantando de memoria a viejos hitones, pero hubo algunas nuevas que fueron infumables. Sobre todo una con aires de flamenco

- De lo mejor de la jornada en el Quilmes Rock me parecieron los dos intervalos en los que Carca tocó un homenaje al rock nacional. La elección de Carca para esa misión me resultó inmejorable y también su cover rockero de 'El primero te lo regalan', de Los Twist. 'Esta canción está buena porque es pro falopa', anunció, mientras lucía unos pantalones rosas y camisa de leopardo

- Ya no estoy para ver un show entero de Divividos. Todo su repertorio me terminó aburriendo un poco: desde su faceta rockera hasta su onda más folklórica. Me faltaron colores y sus hits me dieron la sensación de que estaban medio oxidados (vengo escuchando 'El 38' desde el 93, vamos, queremos otro hit). 'Mañana, en YouTube', dijó Mollo luego de tocar una canción nueva, como si eso fuera de por sí malo

- Por estar acreditado, fui por primera vez a un show en platea baja. ¿Quién elige estar ahí? ¿Quién paga por esos lugares? Me terminé sintiendo encerrado en el asiento de madera de River. Me sentaría ahí para ver un partido, pero para ver rock me resultó insostenible

¡Qué show!

Llegué muy bien predispuesto a ver a The Rapture. Tenía muchas ganas de verlos y estaba seguro que la iba a pasar bien. Y fue genial. Me bailé todo, pese a que el Gran Rex no era el lugar escenario para verlos. Qué banda tan ideal para bailar, cuántos hits que tienen, qué poco a veces pido de una banda. No tenían escenografía, tampoco pantalla gigante o alguna luz que llamara mucho la atención. Lo más particular eran los pasos de baile del tecladista, el resto, bastante austero, ni siquiera algun look particularmente rockero

Soy fana de The Rapture. Fana como de pocas bandas soy hoy. Y no sé el nombre de ninguno de los integrantes, ni lo reconocería si lo veo en algún lado. Ya no me importan esos datos. Disfruto de su música. Voy, me emociono, hago coros, salto, le grito 'dale, flaco, dale', porque me doy cuenta de que no sé el nombre del guitarrista (ni de ninguno de la banda), aplaudo y quedo sorprendido por lo corto y efectivo del show. ¿Para qué más? Es cierto, suena a poco que un show dure apenas un poco más de una hora, pero no hacía falta ni un tema más

Nota: yendo al teatro vi en un restorán a dos tipos que cenaban y los dos estaban disfrazados de Carlitos Chaplin. Lo juro por las nenas

El rinconcete de la cultura

Volví de las vacaciones con muchas ganas de ir a recitales, al cine o a donde fuera. Así que me propuse tratar de ir a la mayor cantidad de eventos culturales lo antes posible. Además, era un plan absolutamente funcional a la idea de no estar tanto tiempo en la casa de mis viejos. Acá va una reseña sobre lo que vi en estos días

Sábado 20: recién llegadito y con el bolso sin desarmar, fui a ver a Palo Pandolfo. En realidad, también quería ver a Flopa y a Gabo, que tocaban más temprano, pero me desperté algo tarde de la siesta y sin ánimo de salir corriendo. El recital de Palo, la verdad, fue malísimo. Arrancó cantando cuatro temas él solo con su guitarra. El peor fue el que le dedicó a sus hijas, que repetía muchas veces 'qué lindas que son las nenas'. Para no aburrirme, me imaginaba a Francella cantando esa misma frase. Después entró la banda, que se notó que tenía poco tiempo de rodaje: todos los arreglos y cortes salieron mal y parecía que ni conocían algunos temas

Palo compuso temas hermosos en Don Cornelio y también en Los Visitantes. Siempre quedó a punto de convertirse en un artista 'exitoso', pero está claro que eso no le importa y que tampoco podría ser alguien masivo. Mi recuerdo de Los Visitantes en vivo era tan malo como el show del otro día. Igualmente, a Palo le perdono casi todo porque es un maestro y sus discos viejos son para guardar junto al corazón. Los solistas no los escuché con mucho detenimiento, pero no me llamaron demasiado la atención. No quiero dejar de mencionar que me apabuyó la actitud rockera del flaco que toca el bandoneón en la banda de Palo. También toca, con mucho entusiasmo y energía, la pandereta y algunos instrumentos locos. Un bien ahí gigante por él

Domingo 21: en total soledad, encaré con la bici hacia el Malba. Estacioné en el shopping que está cerca y me vi dos pelis: 'Farenheit 451', de François Truffaut, y 'En el hoyo', de Juan Carlos Rulfo. La primera está basada en el clásico libro de Ray Bradbury. Bah, en realidad digo 'clasico libro' pero la verdad es que no lo leí (todavía) ni sabía de qué iba la historia. Para aquellos que tampoco saben, acá va un resumen: en un contexto futurista, los hombres están completamente alienados: mirando la tele todo el día y tomando pastillas para dormir (conozco gente que aplica en las dos categorías). El estado prohíbe la lectura de libros y los bomberos se encargan de quemar todo ejemplar que encuentran por ahí. '¿Nunca leíste uno de los libros que quemás?', le pregunta una chica al protagonista. El le responde que no, porque no le gusta leer y porque, por sobre todo, está prohibido y él no quiere ir en contra de las reglas. Sin embargo, comienza a leer algunos libros, a escondidas. El se siente cada vez peor con su trabajo, pierde un ascenso que le iban a dar y ya no soporta a la idiota de su mujer. Es una historia hermosa en la que (ATENCION VOY A CONTAR EL FINAL, NO DIGAN QUE NO AVISE) al final el protagonista se va a vivir a una tierra en la que cada persona se sabe un libro de memoria y se lo cuenta a quien se lo pida. Me quedé pensando en ese punto y, aprovechando la convivencia con mis viejos, les pregunté qué libro serían ellos: mi vieja eligió 'Corazón', de Edmundo de Amicis, y mi viejo eligió 'Cambio de paradigma', de Deepack Chopra. Por mi lado, elegiría 'A sangre fría', de Truman Capote, o alguno de Manuel Puig

La otra peli que vi es un documental sobre los obreros que construyeron una autopista en el DF mexicano. Un reflejo excelente sobre la explotación laboral, la alienación y cómo uno puede terminar laburando muchísimo (dejando su salud en el camino) para algo que jamás utilizará. Al final, uno de los protagonistas dice que no tiene ni para bicicleta, así que jamás usará la autopista. Otra frase fabulosa es de un trabajador que dice 'el trabajo nunca se acaba. El que se acaba es uno'. También muestran a las familias de algunos protagonistas, en las que se puede comprobar que la explotación laboral viene de hace rato y que es imposible que sus integrantes salgan de ese espiral. Bastante dura por momentos, aunque también tiene diálogos muy graciosos

Lunes 22: en señal de agradecimiento por haberme soportado estos días sin haber dado preaviso, invité a mis viejos a ver a La Bomba de Tiempo, un grupo de percusión que toca todos los lunes en la Ciudad Cultural Konex. La propuesta de la banda es bastante original porque cuenta con un director de orquesta que le va diciendo a cada uno de los músicos (son más de 10) cuándo tocar y cuándo callarse. Además, en cada función cuentan con un artista invitado distinto. Esta vez, tocaron un trompetista y un violinista

Más allá del aspecto musical, que fue excelente, fue un momento súper tierno que compartimos con mis viejos. Ellos bailaron durante casi todo el show, aunque al final se los veía un poco cansados. El mejor paso de la noche lo creó mi vieja: combinó sus eternas ganas de charlar con un pasito de baile, que le permitía venir hasta donde estaba yo, comentarme algo (desde los looks de la gente hasta algo que le había pasado a la hija de una amiga de ella) y luego hacer de nuevo su pasito, pero en reversa y, así, volver hasta donde estaba parada

Jueves 25: con Herno, un amigo que conocí gracias a Bien Ahí, fuimos a ver 'Noi, el albino', de Dagur Kari. La peli, que tiene unos colores increíbles porque transcurre en el invierno de Islandia, o sea que está todo congelado, gira alrededor de un adolescente que no tiene la menor idea de qué hacer con sus días. Pese a que su padre vive (en realidad, es alcohólico, depresivo y taxista), él convive con su abuela, que es casi una zombie. En un pueblo en el que no hay casi nada para hacer, Noi se aburre en la escuela, su refugio es un sótano en su casa y no tiene amigos. Su única puerta de salida es una chica que conoce. No voy a contar mucho más porque todavía está en cartel (si es que la sala chiquita del Cosmos, en la que proyectan DVD, cuenta como cartel). Recomiendo bajarla, porque me gustó bastante. En otro orden de cosas, la peli confirmó mi teoría de que los albinos no irradian ventura, precisamente

Bestial

Recién hoy, casi dos días después, estoy pudiendo pasar a palabras las sensaciones que me causó el show de los Beastie Boys. Fue muy potente. Desde que empezó hasta que terminó, estuve bailando todas las canciones. Detrás de un hit venía otro mejor. Y ellos tienen una energía y una precisión increíbles

Los Beastie Boys me gustan mucho hace muchos años, pero tampoco es que soy un fana empedernido. Por dar un ejemplo, no sé el nombre de los cantantes. Sé que uno se llama Mike D, pero no mucho más. Inclusive, creo que reconocería la cara de un solo. Sin embargo, me di cuenta de que estaba siendo una noche muy grosa cuando uno de ellos pregutó 'so what's the time' y miles de los que estábamos ahí respondimos 'it's time to get ill'. En ese instante sentí que había estado preparándome para ese show durante más de 12 años. Así de exagerado y así de real. Igual que cuando Manu Chao preguntó en Rosario 'qué pasa por la calle'. No soy de prenderme fácilmente en las arengas de los cantantes, pero en estos casos ni siquiera lo llegué a pensar, la respuesta salió sola

Me resultó interesante también la propuesta de la banda en el aspecto escénico. Fue un recital sin artificios, sin cambios de ropa, sin artistas invitados, ni luces increíbles, ni pantallas gigantes. El atractivo pasaba por ellos tres y por el DJ. No hubo bailarines, ni demasiada franela con la gente, ni camisetas de la selección. No hacía falta 'show' o 'entretenimiento'. Con las canciones era suficiente

No vi nada más de la noche del viernes. El sábado no fui. Estos festivales, a grandes razgos, me parecen una falta de criterio en todo sentido, pero estamos todos chochos porque hay muchas cosas para ver, sin importar cómo las vemos, ni a qué hora, ni nada. Por dar un ejemplo, al costado del escenario de los Bestie Boys había una sola pantalla que dejó de andar al segundo tema. La gente pagó 88 manguelis, al menos poné dos pantallas y que se escuche bien de todos lados. No es tanto pedir

Actualización
Tal como informó Yellow Kid, hay varios videos de los shows en Youtube, acá paso algunos, aunque no esperen que se vea mucho:
'Technologic', de Daft Punk


'Sabotage', de Beastie Boys


'Around the World', de Daft Punk


'Slow and Low', de Beastie Boys

Recomendación galáctica

Hace poco menos de un año, el trío Gordöloco se presentó por primera vez en el Planetario. Fueron dos shows en los que se combinaron algunos efectos visuales habituales de ese espacio con las proyecciones especialmente creadas por Julián D'Angiolillo, más la música inclasificable del grupo

Este viernes 13 de octubre a las 21 y a las 23, Gordöloco vuelve al lugar de los hechos y Bien Ahí se anima a obligar a sus lectores a que se asomen a semejante experiencia sensorial. No será un show normal, no creo que haya estribillos ni momentos para hacer palmas. Tampoco será una proyección de video demasiado estándar. La verdad, no tengo muy claro qué es lo que saldrá, pero no tengo dudas de que será la propuesta más original del fin de semana (por no caer en exageraciones) y que voy a estar ahí. Las entradas costarán 10 pesitos y se venderán desde una hora antes del recital

Asado en frac

Un amigo tiene una banda de rock que está por tocar por primera vez en Buenos Aires. Se trata del grupo Asado en Frac y las coordenadas son las siguientes
Fecha: jueves 5 de octubre
Lugar: Remember. Corrientes 1983
Hora: 21 (puntual)
Precio: $5
Otras bandas: Campeón Mundial y Superexelent

Se pueden bajar mp3 en Asado de Frac

Dicen que cierto ex blogger estará el frente de Asado de Frac y que se trata del sobrino de Alejandro Apo, pero no estoy en condiciones de confirmarlo

¿Es snob?

Hoy se realizó (para ser aún más informativo tendría que decir 'al cierre de esta edición', porque en realidad el evento todavía está en marcha) un nuevo homenaje a la muerte de Gilda en Belleza y Felicidad, un espacio de arte que le abre las puertas a este evento todos los años

Pasé un rato (bastante breve) porque queda a una cuadra de mi casa y me despertaba cierta curiosidad la combinación del club de fans de Gilda + Leo García + los habitués de ByF + gente que debía estar escapando a sus obligaciones (como yo)

Entré al lugar, que estaba mucho menos lleno de lo que me imaginaba, mientras Leo cantaba 'No me arrepiento', que es una de las poquísimas páginas que conozco de Gilda. Promediaba el tema siguiente, que tenía una letra muy sentida, y Capitán Intriga me confesó que esa canción fue la banda de sonido de su despedida de 5º año. 'No la conozco', me limité a responder, algo avergonzado

Leo terminó su repertorio, dijo algunas palabras de agradecimiento y le cedió el micrófono al presidente del Club de Fans, que también se despachó con un discurso medio meloso. Nos quedamos escuchando un rato más los temas de Gilda mientras todos se sacaban fotos con Leo, con la bandera de Gilda de fondo. Me fui rápidamente, pese a la promesa de que en pocos minutos iba a tocar no sé qué banda, que no está integrada por los ex músicos de Gilda, sino por no sé quién. La verdad es que el evento cumplió mis expectativas, me di cuenta de que muchos de los que estaban presentes realmente son fanas de Gilda. Sin embargo, hinchabolas como soy para algunas cosas, no puedo dejar de preguntarme si alguno de todos los 'modernos' que estaban ahí irían a ver a Gilda si estuviese viva o si la respetaban antes de que muriera

Involuntario diálogo en un recital

El boliche de San Telmo estaba bastante vacío y la banda parecía dar lo mejor de sí, que no era mucho. El público aplaudía formalmente luego de cada tema, pero nadie se emocionó tanto como para ponerse de pie, salvo para ir a buscar un trago. En eso, se dio un involuntario diálogo, que todos los presentes escuchamos con claridad

Cantante: ahora vamos a tocar un tema de Pescado Rabioso: Post crucifixión
Alguien del público: ah, esa la conozco